Mais música gerada por IA chegou ao Spotify, e os criadores estão preocupados com o facto de esta competir com o trabalho autêntico.
Atualmente, temos pelo menos três grandes ferramentas de IA no espaço texto-áudio (ou, talvez mais concretamente, texto-música): Udio, Suno e Limewire.
Embora a produção musical tenha sido fortemente democratizada desde os anos 80 e 90, qualquer pessoa pode agora produzir música com um som natural em segundos.
A partir daí, bastam algumas acções para o carregar para plataformas de streaming e rentabilizar.
Ex-equipa de áudio de estabilidade líder Ed Newton-Rexque se tornou um firme defensor do licenciamento adequado dos dados por parte das empresas de IA generativa, chamou a atenção para uma seleção de canções obviamente geradas por IA que acumularam milhares de audições.
O Spotify está a recomendar ativamente música de IA criada por modelos de IA que podem ser treinados em música protegida por direitos de autor sem autorização. 240 mil ouvintes mensais para este "artista". Meio milhão de streams da faixa principal.
Este facto reduz o conjunto de direitos de autor disponíveis para os músicos humanos.
Gerador... https://t.co/Z9semlqrO8
- Ed Newton-Rex (@ednewtonrex) 29 de abril de 2024
É a prova de um desafio existencial que a indústria musical enfrenta.
Como refere Newton-Rex, a música gerada por IA, criada por ferramentas treinadas em música autêntica, compete agora com a própria música autêntica a partir da qual foi criada.
Isto reflecte uma situação quase idêntica nas artes visuais, onde ferramentas como MidJourneyOs computadores, treinados em grandes quantidades de dados sem autorização dos detentores dos direitos de autor, competem agora diretamente com os artistas em sectores como o design gráfico.
No entanto, nem todos estão preocupados com este facto. A democratização tecnológica tem sido fundamental para a evolução da arte, sobretudo nos últimos séculos, arrastando-a do âmbito das classes altas para algo que a sociedade em geral pode criar e com que se pode envolver.
Há também quem questione: o que é, afinal, um trabalho criativo "autêntico" na nossa era digital?
Se o papel da IA na arte é de certa forma permitido, quem traça a linha quando se torna inaceitável?
Devem as pessoas fazer juízos morais indiscriminados sobre os criadores que utilizam a IA? Será isto prático ou útil?
Para muitos, no entanto, o ponto crucial é o facto de as empresas de IA não terem pago pelos dados que utilizaram para criar os seus modelos. Pelo menos, isso parece bastante claro.
Spotify e outras empresas de streaming vão iluminar o caminho
Uma das soluções mais simples é a desmonetização ou mesmo a retirada da plataforma da música gerada por IA.
As grandes plataformas como o Spotify, as editoras discográficas e os grandes artistas têm a maior influência nas trajectórias futuras. No entanto, a implementação de medidas draconianas para acabar com a utilização da IA na música é irrealista.
No final de 2023, o Spotify tornou-se o centro da controvérsia da música com IA quando alegadamente removeu dezenas de milhares de músicas geradas por IA carregadas pelo Boomy, um gerador de música com IA.
A medida surgiu no meio de suspeitas de que os robots estavam a inflacionar artificialmente as contagens de reproduções destas faixas, ilustrando o desafio que os serviços de streaming enfrentam para garantir uma compensação justa aos criadores humanos e, ao mesmo tempo, combater os fluxos falsos e a manipulação dos royalties por parte dos robots.
O incidente foi seguido de um rara entrevista pública em setembro de 2023 com o CEO do Spotify, Daniel Ek, que esclareceu a posição da plataforma em relação à música gerada por IA.
Ek afirmou que, embora o Spotify continuasse a alojar conteúdos gerados por IA, não apoiaria faixas que se fizessem passar por artistas reais sem o seu consentimento.
Isto aconteceu depois de o Spotify ter removido a canção "Heart on My Sleeve", gerada por IA, que incluía as vozes de Drake e The Weeknd sem a sua autorização. Mais tarde, "Heart on My Sleeve" foi recusada para ser considerado para um Grammy.
Ek identificou três aplicações distintas da IA na música: ferramentas que melhoram a produção musical, as que imitam artistas reais (que o Spotify não suporta) e uma categoria complexa em que a música criada pela IA é evidentemente influenciada por artistas reais, mas não os imita diretamente.
As preocupações com o impacto da IA na indústria musical continuaram a crescer à medida que ferramentas como a Suno e a Udio melhorar a tecnologia de conversão de texto em áudio.
Em abril de 2024, mais de 200 artistas de renomeA Comissão Europeia, incluindo Billie Eilish, Nicki Minaj, Pearl Jam, R.E.M, Chase & Status e Jon Bon Jovi, prometeu abordar a música de IA de frente, enquanto o US Sindicato dos artistas SAG-AFTRA negociou com as editoras discográficas para proteção dos artistas contra a música com IA.
Outro subtexto aqui é que estes grandes artistas terão ainda mais poder na era da música com IA.
Têm os olhos e os ouvidos para detetar música de IA criada com os seus bens, o poder financeiro para processar e a influência sobre as editoras discográficas.
Alguns artistas já fecharam acordos para rentabilizar os seus activos musicais a empresas para ferramentas de IA. T-Pain, John Legend e sete outros celebraram um acordo para ativar o YouTube para replicar as suas vozes como uma funcionalidade do Shorts "para moldar o futuro da IA na música".
Entre tudo isto, há uma coisa que parece certa: o pequeno produtor musical independente, com menos moeda de troca, sentirá a força total da música gerada por IA antes de qualquer outra pessoa.
