O sector cinematográfico e televisivo dos EUA foi atingido por uma dupla greve este ano, a primeira desde 1960.
A greve do WGA teve início em maio, precedendo a greve dos actores do Screen Actors Guild-American Federation of Television and Radio Artists (SAG-AFTRA), que teve grande visibilidade em Hollywood. O SAG-AFTRA juntou-se ao WGA numa dupla greve em julho.
Após 146 dias de greve, o WGA anunciou que tinha chegado a um acordo com os produtores da Alliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP), assinalando as primeiras protecções oficiais da indústria contra a IA.
No início da Greve do WGAMichelle Amor, uma figura reconhecida na escrita de guiões em Hollywood, disse: "Não quero ser substituída por algo artificial", acrescentando: "Nós, os escritores, somos o coração e a alma de toda esta indústria. Ninguém trabalha até que nós o façamos - toda a gente sabe disso".
Os escritores do WGA exigiram limites claros para a utilização de ferramentas de IA na indústria do entretenimento, para além de outras garantias financeiras. Os membros do sindicato SAG-AFTRA continuam atualmente em greve.
O acordo de base do WGA para 2023: uma visão geral
O A WGA finalizou um acordo que vai de 25 de setembro de 2023 a 1 de maio de 2026, garantindo a proteção e os benefícios dos membros durante os próximos três anos. O acordo deverá ser ratificado por votação no início de outubro.
Quem sabe o que acontecerá após esses três anos, uma vez que a IA terá certamente avançado imenso e as balizas terão certamente mudado.
Quanto ao acordo, em primeiro lugar, os membros do WGA beneficiam de benefícios financeiros imediatos com um aumento salarial de 5%, ajustado para 3,5% até 2025. Para além disso, haverá um aumento de 0,5% nas contribuições para o Fundo de Saúde a partir do segundo ano e um aumento favorável de 0,5% nas contribuições para o Fundo de Saúde a partir do segundo ano. alterações das estruturas de indemnização.
Além disso, os argumentistas de longas-metragens de streaming de elevado orçamento verão uma subida da taxa de 18%, enquanto os direitos residuais (royalties) são ajustados de acordo com as métricas de audiência internacional. Além disso, os argumentistas de plataformas de streaming suportadas por anúncios terão condições comparáveis às dos serviços baseados em assinaturas, com regulamentos adicionais para plataformas como a Netflix e a Hulu.
Em termos de IA, o WGA obteve a garantia de que as ferramentas de IA não podem ser utilizadas para escrever ou modificar totalmente os guiões. Além disso, a IA não terá qualquer influência na determinação dos créditos, garantindo que os guionistas recebem o reconhecimento total pelo seu trabalho.
Embora os escritores possam utilizar ferramentas de IA para ajudar no seu processo, existe uma disposição estrita que proíbe obrigá-los a utilizar essas tecnologias.
É importante reconhecer também que a IA está interligada com outros aspectos financeiros, como os direitos residuais, uma vez que o cinema e a televisão estão a afastar-se gradualmente da grandiosidade dos grandes êxitos de bilheteira para um "conteúdo" mais baseado em séries e de curta duração - uma palavra que se tornou cada vez mais política.
Emma Thompson, a atriz e argumentista vencedora de um Óscar, expressou abertamente o seu desconforto com o termo "conteúdo" numa conferência recente. Ouvir as pessoas falarem de "conteúdo" faz-me sentir como o enchimento de uma almofada de sofá". observousugerindo que o termo é uma afronta aos criadores que dedicam a sua alma ao seu trabalho.
"É uma palavra rude para pessoas criativas", continuou Thompson, comparando-a a chamar as suas criações artísticas de meros "detritos".
É um bom argumento. A palavra "conteúdo", tal como o termo "widget" do filme de 1986 "Regresso à Escola", tornou-se um termo abrangente que pode ser visto como subestimando a individualidade e as nuances do trabalho criativo.
Se antes diferenciávamos entre filmes, séries, podcasts e outros, agora tudo é apenas "conteúdo" - um termo tão indescritível como "widget".
Semântica? É possível, mas a IA e a "era do conteúdo" funcionam bem em conjunto.
Porque é que a IA constitui um problema para escritores e actores
É a mudança do trabalho autêntico orientado para o ser humano para "eficiência" digitalmente capacitada que muitos estão preocupados.
Embora a IA coloque todo o tipo de problemas aos criativos de todos os géneros, a escrita está talvez entre os motivos mais óbvios para a tecnologia se apoderar dela, daí que os actores tenham tomado medidas tão cedo. Foi uma jogada presciente, pois garantir a proteção até 2026 significa proteger-se contra uma nova ronda de lançamentos de modelos de IA que colocarão os empregos sob maior pressão.
Os grandes modelos linguísticos (LLM), como o ChatGPT, são criativamente limitados e produzem resultados intrinsecamente derivados, mas a questão não é tanto substituir os escritores por conteúdos 100% gerados por IA.
Em vez disso, os escritores argumentaram que os produtores poderiam passar uma pequena quantidade de conteúdo genuíno para o modelo para o proliferar em inúmeras ideias, capturando alguma da essência do trabalho autêntico e injectando-a com a escalabilidade da IA.
Para os membros do sindicato de actores SAG-AFTRA, a pressão sobre os empregos é muito semelhante à do WGA - a IA pode substituí-los - mas o meio através do qual isso pode acontecer é potencialmente mais chocante e distópico.
Os actores receiam que a IA os copie e à sua "semelhança" e os utilize para os representar digitalmente em espectáculos.
Isto já está a acontecer, uma vez que os actores já são "digitalizados" para efeitos de CGI, e esses dados podem potencialmente ser utilizados para os reconstruir sem que eles estejam presentes.
Como Samuel L. Jackson descrito"Desde que estou no Universo Marvel, sempre que mudamos de roupa num filme da Marvel, fazem-nos um scan".
As empresas em fase de arranque estão agora a utilizar a tecnologia de IA para "ressuscitar" actores como o James Dean dos mortos.
Em vez de contratarem actores ou de se preocuparem com novos talentos, os produtores poderiam simplesmente procurar numa caixa de clones digitais e selecionar a sua cópia de IA preferida. Embora os actores tivessem de dar a sua autorização, as cláusulas contratuais poderiam obrigá-los a fazê-lo.
Embora os impactos práticos nos meios de subsistência das pessoas estejam no centro das atenções, o papel da IA vai para além da mera utilização de ferramentas. Aprofunda a própria essência da narração de histórias.
Como Melissa Rundle descreveu, "a IA não tem traumas de infância. Como escritores, estamos a criar histórias que tocam as pessoas e que, muitas vezes, vão ao fundo da nossa alma - isto é contar histórias no seu estado mais sagrado e nunca deve ser roubado por uma máquina".
Este argumento, embora convincente, não resiste necessariamente ao teste se questionarmos como funcionam os LLM. Embora os modelos de IA como o GPT-3.5/4 sejam sistemas de informação sem emoções ou humanidade inerente, são excelentes a imitar-nos. Esta é a premissa fundamental do Teste de Turing de Alan Turing, inicialmente designado por "Jogo da Imitação".
Talvez seja mais assustador considerar que a IA não tem de ser tão inteligente ou emocional como nós para nos substituir, desde que seja suficientemente boa a imitar.
A IA pode canalizar traumas de infância, uma vez que os "compreende" semanticamente, sublinhando a capacidade da tecnologia para contornar o que muitos considerariam a alma criativa da humanidade, copiando-a elegantemente.
Reacções do público às greves
O ambiente de Hollywood - um microcosmo - tem sido alvo de críticas nos últimos anos - com pessoas de várias tendências políticas a acusarem a sua elite de estar lamentavelmente fora de contacto.
Talvez não exista uma descrição mais incisiva deste facto do que o monólogo ultra-controverso de Ricky Gervais nos Globos de Ouro de 2020.
Nas suas palavras: "A Apple entrou no jogo televisivo com The Morning Show, um drama soberbo sobre a importância da dignidade e de fazer o que está certo, feito por uma empresa que gere fábricas de exploração na China. Bem, vocês dizem que estão acordados mas as empresas para as quais trabalham na China - inacreditável. Apple, Amazon, Disney. Se o ISIS começasse um serviço de streaming, telefonava ao seu agente, não era?"
Continuou a insistir, apesar dos estremecimentos de Tom Hanks e outros, afirmando: "Por isso, se ganharem um prémio esta noite, não o usem como plataforma para fazer um discurso político. Não estão em posição de dar lições ao público sobre nada. Não sabem nada sobre o mundo real. A maior parte de vós passou menos tempo na escola do que a Greta Thunberg".
Este sentimento afastou alguns observadores passivos da causa das greves de Hollywood.
Sim, euÉ difícil simpatizar com as estrelas de Hollywood que fazem uma pausa nos seus trabalhos para se juntarem aos piquetes de greve, mas isso não dá o devido valor à situação dos mais de 160 000 membros do SAG-AFTRA e de milhares de escritores e trabalhadores criativos.
De um modo geral, a maioria dos debates considera que Hollywood, na vanguarda cultural ocidental, é talvez o campo de ensaio adequado para combater a substituição de empregos por IA.
Como o investidor e investigador de IA Paul Kedrosky disse à Vanity Fair"A greve dos escritores é facilmente descartada como uma questão de proteção das elites costeiras. Em vez disso, deve ser vista como a primeira escaramuça de uma nova guerra, em que mais de metade dos empregos estão em risco à medida que perdemos o controlo da própria linguagem - e, portanto, do ser humano - para grandes modelos linguísticos."
Protesto contínuo do SAG-AFTRA
O SAG-AFTRA anunciou que estava satisfeito com a resolução do WGA, mas que continua em greve nos próximos tempos.
O diálogo entre o SAG-AFTRA e os produtores tem sido amargo, com a Presidente Fran Drescher a explicar fervorosamente que "a cultura empresarial maníaca de ganância da AMPTP tem de acabar".
Com o acordo do WGA até 2026, muitos estão ansiosos por voltar a pôr Hollywood a funcionar e, por isso, tanto o SAG-AFTRA como o AMPTP anunciaram a sua intenção de retomar as negociações na segunda-feira, 2 de outubro.
Segundo um comunicado conjunto, "o SAG-AFTRA e a AMPTP retomarão as negociações para um novo contrato televisivo/teatral na segunda-feira, 2 de outubro, com a presença de vários executivos das empresas associadas da AMPTP".
A posição dos estúdios
Os estúdios, historicamente na vanguarda da adoção de novas tecnologias, estão numa situação difícil.
Scott Rowe, representante da Alliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP), é compreensivo, afirmando: "Somos empresas criativas e valorizamos o trabalho dos criativos".
Rowe também compreende o desejo dos escritores de utilizar a IA quando for vantajoso, sem comprometer o seu crédito, uma questão complexa, uma vez que o conteúdo gerado pela IA não está sujeito a direitos de autor.
No momento em que Hollywood se encontra nesta encruzilhada, a greve em curso constitui um momento crucial para as indústrias criativas de todo o mundo.
Com os estúdios a procurarem incessantemente formas de cortar custos, a IA surge como uma proposta atractiva para racionalizar as operações.
Embora as capacidades dos actuais modelos linguísticos de IA de grande dimensão, como o ChatGPT e o Bard, possam ser limitadas na produção de conteúdos criativos e profundamente autênticos, o horizonte dos avanços tecnológicos está em constante expansão.
A questão premente mantém-se: quando as linhas entre a IA e a criatividade humana se esbaterem ainda mais, a quem é que os estúdios darão prioridade - ao toque humano ou à eficiência da IA? Quanto tempo é que as pessoas têm para se adaptar se for a segunda opção?
O caminho a seguir
No mundo escuro e suavemente iluminado do Rick's Café Américain, onde o Rick Blaine de Humphrey Bogart e a Ilsa Lund de Ingrid Bergman reacendiam uma história de amor tendo como pano de fundo a Casablanca devastada pela guerra, havia uma magia inconfundível. Uma alquimia cinematográfica que transformava um guião, actores e cenários numa experiência que transcendia os seus componentes - um arquétipo cinematográfico que muitos desejavam seguir.
"Casablanca", tal como tantas outras produções cinematográficas extraordinárias, não são apenas filmes - são um testemunho arrebatador da emoção e do engenho humanos. O mesmo se pode aplicar a outras formas de arte, em particular à música - e faz-nos pensar se todos os clássicos já passaram e se o que temos pela frente é apenas "conteúdo".
Avançamos rapidamente para a nossa era atual - uma época em que um vídeo viral curto e rápido pode obter milhões de visualizações numa questão de horas. Estes vídeos satisfazem um desejo de gratificação imediata - um efeito rápido e fugaz que se dissipa quase no mesmo instante.
Isto não quer dizer que os clips virais não tenham valor. Capturam momentos, muitas vezes genuínos, que ressoam em vastas audiências. Representam a democratização da narração de histórias, em que qualquer pessoa com um telemóvel com câmara pode partilhar uma parte do seu mundo.
No entanto, é muito equilibrado. À medida que as plataformas se esforçam por encher as suas bibliotecas, há o perigo de tratar todos os conteúdos como permutáveis.
O ímpeto comercial para isto é claro - há um impulso cada vez maior para a escalabilidade num mundo dominado por algoritmos e IA. Os algoritmos quase não distinguem entre clássicos e êxitos virais - dão prioridade ao que é popular, atual e suscetível de manter os espectadores envolvidos no próximo clique ou episódio.
Ainda não sabemos onde a IA deixa a criatividade humana, mas Hollywood não será o seu último campo de batalha.
