Spotify propose de plus en plus de musique générée par l'IA, et les créateurs s'inquiètent de la concurrence avec les œuvres authentiques.
Nous disposons désormais d'au moins trois outils d'IA majeurs dans le domaine de la conversion de texte en audio (ou, ce qui est peut-être plus pertinent, de texte en musique) : Udio, Suno et Limewire.
Alors que la production musicale s'est fortement démocratisée depuis les années 1980 et 1990, n'importe qui peut aujourd'hui produire de la musique au son naturel en quelques secondes.
À partir de là, il suffit de quelques actions pour le télécharger sur les plateformes de diffusion en continu et le monétiser.
Équipe audio de l'ex-stabilité chef de file Ed Newton-Rexqui est devenu un fervent défenseur de l'octroi de licences appropriées pour les données par les entreprises d'IA générative, a attiré l'attention sur une sélection de chansons manifestement générées par l'IA qui ont accumulé des milliers d'écoutes.
Spotify recommande activement de la musique créée par des modèles d'IA qui peuvent être entraînés sur de la musique protégée par des droits d'auteur sans autorisation. 240 000 auditeurs mensuels pour cet "artiste". Un demi-million de streams du titre phare.
Cela empiète sur la réserve de droits d'auteur dont disposent les musiciens humains.
Génératrice... https://t.co/Z9semlqrO8
- Ed Newton-Rex (@ednewtonrex) 29 avril 2024
C'est la preuve d'un défi existentiel auquel est confrontée l'industrie musicale.
Comme le souligne Newton-Rex, la musique générée par l'IA et créée par des outils formés sur de la musique authentique est désormais en concurrence avec la musique authentique à partir de laquelle elle a été créée.
Cela reflète une situation quasi identique dans les arts visuelsoù des outils tels que MidJourneyCes derniers, formés à partir de vastes quantités de données sans l'autorisation des détenteurs de droits d'auteur, sont désormais en concurrence directe avec les artistes dans des secteurs tels que la conception graphique.
Cependant, tout le monde n'est pas inquiet à ce sujet. La démocratisation technologique a joué un rôle clé dans l'évolution de l'art, en particulier au cours des derniers siècles, en le faisant passer de l'apanage des classes supérieures à quelque chose qu'une société plus large peut créer et avec lequel elle peut s'engager.
Certaines questions se posent également : qu'est-ce qu'un travail créatif "authentique" à l'ère numérique ?
Si le rôle de l'IA dans l'art est quelque peu autorisé, qui trace la ligne lorsqu'il devient inacceptable ?
Faut-il porter des jugements moraux sans discernement sur les créateurs qui utilisent l'IA ? Est-ce pratique ou utile ?
Pour beaucoup, cependant, le point crucial est que les entreprises d'IA n'ont pas payé pour les données qu'elles ont utilisées pour créer leurs modèles. Cela semble assez clair, du moins.
Spotify et d'autres sociétés de diffusion en continu ouvriront la voie
L'une des solutions les plus simples consiste à démonétiser ou même à dé-platformer la musique générée par l'IA.
Les grandes plateformes comme Spotify, les maisons de disques et les grands artistes sont ceux qui ont le plus d'influence sur les trajectoires futures. Toutefois, la mise en œuvre de mesures draconiennes pour mettre fin à l'utilisation de l'IA dans la musique n'est pas réaliste.
Fin 2023, Spotify est devenu le centre de la controverse sur la musique d'IA lorsqu'il a retiré des dizaines de milliers de chansons générées par l'IA et téléchargées par Boomy, un générateur de musique d'IA.
Cette décision a été prise à la suite de soupçons selon lesquels des robots gonflaient artificiellement le nombre d'écoutes de ces titres, ce qui illustre le défi auquel sont confrontés les services de diffusion en continu pour garantir une rémunération équitable aux créateurs humains tout en luttant contre les fausses écoutes et la manipulation des pools de redevances par des robots.
L'incident a été suivi d'une rare interview publique en septembre 2023 avec le PDG de Spotify, Daniel Ek, qui a contribué à clarifier la position de la plateforme sur la musique générée par l'IA.
Ek a déclaré que Spotify continuerait à héberger du contenu généré par l'IA, mais qu'il ne soutiendrait pas les titres usurpant l'identité d'artistes réels sans leur consentement.
Cette décision fait suite à la suppression par Spotify de la chanson "Heart on My Sleeve", générée par l'intelligence artificielle et dans laquelle figuraient les voix de Drake et de The Weeknd, sans leur autorisation. La chanson "Heart on My Sleeve" a été refusée par la suite. considéré pour un Grammy.
Ek a identifié trois applications distinctes de l'IA dans la musique : les outils qui améliorent la production musicale, ceux qui imitent de vrais artistes (ce que Spotify ne prend pas en charge) et une catégorie complexe dans laquelle la musique créée par l'IA est manifestement influencée par de vrais artistes mais ne les imite pas directement.
Les inquiétudes concernant l'impact de l'IA sur l'industrie musicale n'ont cessé de croître depuis que des outils comme Suno et Udio améliorer la technologie de conversion du texte en audio.
En avril 2024, plus de 200 artistes de renomdont Billie Eilish, Nicki Minaj, Pearl Jam, R.E.M, Chase & Status et Jon Bon Jovi, ont promis de s'attaquer de front à la musique d'IA, tandis que les US Syndicat d'artistes SAG-AFTRA négocié avec les maisons de disques pour la protection des artistes contre la musique d'IA.
Un autre sous-entendu est que ces grands artistes auront encore plus de pouvoir à l'ère de l'IA.
Ils ont les yeux et les oreilles pour repérer la musique d'IA créée avec leurs actifs, la puissance financière pour intenter des procès et l'influence sur les maisons de disques.
Certains artistes ont déjà conclu des accords pour monnayer leurs actifs musicaux à des entreprises pour des outils d'intelligence artificielle. T-Pain, John Legend et sept autres artistes ont conclu un accord pour activer YouTube pour reproduire leurs voix en tant que fonction pour Shorts "afin de façonner l'avenir de l'IA dans le domaine de la musique".
Une chose semble certaine dans tout cela : le petit producteur de musique indépendant qui a moins de moyens de négociation ressentira avant tout le monde la force de la musique générée par l'IA.